材质与光，希腊设计师给你全新认识！

△列昂尼达斯·特拉普基斯&埃莱尼·佩塔洛蒂

今天，邸高家居为大家介绍两位优秀的软装设计师。光与材质是软装家居设计最为重要也是最为基础的部分，这直接决定着整个空间带给我们的第一视觉，从而决定着整个空间设计的好坏。希腊历史悠久，文学艺术内涵丰富，是西方艺术史上最为绚烂的一颗明珠；今天，我们一起来看一看希腊设计的两组优秀设计，看是否能够从中给我们带来某些启迪。

△大理石镜

△管状椅泡沫布料

贴上标签是不公平的共同感兴趣的对象仅仅作为一个设计工作室，因为它的创始人，佩塔洛蒂和莱昂尼达斯最感兴趣的是故事出现前的抽象形态，它的物质表现之前的抽象形态，空间动态之前的光。建筑，物体，装置，短暂的环境，以及他们的工作暴露在意想不到的公共行为，是这对夫妇的核心兴趣，他们作为学生认识，并共同进化。通过建筑和设计，总是致力于并行的项目，似乎不断地保持他们的创造性。共同感兴趣的对象是在2015年推出的，而他们的建筑公司罗得自2012年以来，这两家公司都在雅典和纽约设有办事处。

他们的希腊传统刻在潜意识中(在他们应用欧几里得几何学的一个项目中)，这对夫妇还设法将他们居住的两种不同文化融合成双重身份，赋予他们的作品以令人兴奋的创造性对话。在完成了一系列令人印象深刻的工作之后，其中包括Flatiron天空线(2016年在曼哈顿的Flatiron广场临时安装了一系列光亮的白钢拱门)，无名小卒，为贵宾休息室安装有彩色层压板的玻璃砌块集体设计在纽约，和安装编队为艺术阿蒂纳2018年，他们创建了一个镜像安装，名为景物今年收藏设计博览会布鲁塞尔(2019年3月14日至17日)。Yatzer最近与Eleni和Leonidas讨论了他们的最新项目，他们的创意关系，以及他们的设计理念。

△管灯设计

△管状椅与灯具

你们的合作是怎么来的？在你们的创造性关系中，你们有不同的角色吗，其中一个是心灵，另一个是灵魂。?

我们已经做了一段时间的伴侣了。在没有计划的情况下，我们一直遵循类似的方向，在希腊、巴黎和纽约进行建筑研究。我们都在建筑界工作，Eleni也在艺术界工作。不久，我们发现了对对象的表现性兴趣，以及安装规模、静物对象和总是具有体系结构敏感性的演示文稿之间的差异，因为这是我们的共同之处。

我们的创作过程开始于我们两人的头脑风暴，主要是通过交谈，但我们确实在生产或建设过程中或者在与合作者一起工作时扮演着不同的角色，因为我们同时参与了多个项目。

你想用你的作品唤起你的主要感觉是什么？

我们希望通过个人的感觉来唤起感情，而不是强加一个直接的概念或反应。这就是为什么我们一直在设计很多不同的项目，而不是从一个作品到另一个作品产生相似的变化，而是从一个全新的角度出发，从我们看待事物的角度出发。

△天空线纽约曼哈顿

△弯凳手工吹制玻璃丙烯酸

△管状椅泡沫布料

在雅典和纽约工作，你认为这两个城市之间的创造性对话是什么？

在过去的两三年里，人们对希腊，特别是雅典和这些岛屿产生了极大的兴趣。I这不仅仅是一种危机后的感情，但就我们所相信的而言，它与一种来自希腊的创造性精神和外向有关。在艺术和设计领域里，纽约有一群有趣而重要的人，反之亦然。人们一直对希腊感兴趣，但现在这是一种真正的创造性兴趣，媒体很快就跟进了。在这方面，采取了许多主动行动，以缩小与协作、活动、交流、出版物等之间的距离。我们认为，我们也以自己的方式作出了贡献，在我们的工作和倡议中融入了各种文化，在这里和那里开展工作，并经常谈到从纽约到希腊的这一点对我们所遵循的创造性进程的重要性。

共同感兴趣的对象是否总是需要有用途，是实际的还是不实用的？

我们总是在对象上指定一个标签，一个角色，但是我们总是邀请个人的解释，而且通常情况下，在设计过程中，使用会改变到产品上。凳子可以是侧桌子、雕塑片，也可以是大型安装的抽象快照。我们喜欢灵活、模棱两可、幻想或不熟悉的概念.

△层凳大理石/羊毛毡

你觉得你的工作最适合哪里？开放空间，家，还是博物馆？

我们为公共空间创造了工作，例如编队为艺术阿蒂纳建筑物入口或Flatiron天空线安装在弗拉蒂伦广场后来搬到纽约的博物馆Musée National des Beaux-艺术魁北克。其他作品是私人收藏的一部分，委托与公司合作，如奇观为迈阿密设计与马哈拉，或仅在内存中居住，因为它们是临时工程，例如为贵宾休息室设计的玻璃块安装。集体设计博览会在纽约。我们要说，安装在开放或公共空间(如城市或博物馆)的作品，在那里与公众进行互动，并暴露于无法预见的行为，是我们非常感兴趣的，因为它激发了互动项目的新想法。

你最喜欢的公共空间在哪里？如果你能重塑一个公共空间，你会选择哪一个，为什么？

我们两人心中有不同的空间，每个人都有一个特殊的空间。这可能不是我们最喜欢的设计，但更多的是因为我们可能有个人的联系。埃莱尼一直在谈论Wasser Blitz Brunnen“慕尼黑的城市雕塑，对于莱昂尼达斯来说，它就是C。哈斯曼哈顿广场在纽约市中心野口正木(Isamu Noguchi)氏沉园和吉恩·杜巴菲特氏格罗四棵树雕塑。这些地方绝对与特殊时刻有关。

△装置艺术

△空间设计 Maharam

△空间设计Maharam

你受什么启发？你的希腊血统对你有任何影响吗？

我们受到每天抽象化美的时刻和随机发现的事物的启发。我们受到艺术的启发，主要是让艺术形式出现的环境，以及导致他们创作艺术的艺术家的故事：最低限度的艺术，土地艺术，超现实主义的…。我们确实在我们所做的所有事情中都有我们的希腊影响，不只是以历史参照或教育的形式-这将是更直接或明显的，而是作为一种感觉或一种影响-卡图尔。艾尔和帮助我们在工作和个人生活中保持敏感和潜在的身份，这不一定是所有人都能看到的，但对我们来说，这是我们的动力和动力。我们在希腊和纽约之间生活和工作了一段时间，所以我们从未真正失去与这两个世界中任何一个世界的联系。

你认为传统手工艺在当代设计中还能发挥作用吗？有你最欣赏的吗？

是的，无论开发什么新技术，传统工艺都将在设计中发挥作用。事实上，新技术总是从传统手工艺中得到灵感，因为它们的目标是在结果上与它们相似。我们很幸运地与许多工匠一起工作，大多数是在希腊，因为我们从一开始就一直在努力支持和发现新的人才。我们受到启发，学到了很多与大理石一起工作的经验，不是从工艺技术方面，而是从与它一起工作的人们对材料的关注和关心中学到的。

△平行工作台大理石/钢管

△颜色关联性手工吹制玻璃和丙烯酸

△边桌大理石

△边桌组合大理石/玻璃器皿

技术如何影响你的工作？它是否帮助你实现了所谓的不可能，如果是的话，如何实现？

技术不是我们工作的基础，但它为我们提供了创造的自由，因为我们知道我们想要创造的概念是可行的，所以除了概念性的概念之外，没有别的限制。我们还没有与不可能的人调情。

告诉我们你最近的安装，景观，在布鲁塞尔的收藏品设计博览会。这是你第一次用光工作，为什么？

这是我们最近被问了很多次的问题。我们一直专注于许多不同的项目，从建筑到设计，没有清晰和时间需要开发照明配件。管灯我们的第一个照明项目，具有发光的弯曲形状，形状看起来柔顺和柔软，允许我们在词汇中使用的想法–错觉、几何清晰度、简单性和复杂性等等–可以应用于单独作为雕塑的物体，也可以作为灯光。看不见，来自纽约的在线出版物和策展人平台，邀请我们以公开的方式接管他们收藏的专题展位。景物是一个空间安装，我们创建了展示管灯与限量版系列的软垫座椅元素。